Los medios tradicionales de comunicación, como la radio y la televisión, asumen el desafío de la supervivencia y su influencia en las audiencias frente a las nuevas tecnologías y un ambiente matizado por las redes sociales.
De hecho, la producción audiovisual en la República Dominicana es una de las industrias más influyentes a nivel nacional, que representaba en 2014 el 19 % del total de las empresas culturales del país.
Conocedores del sector, que formaron parte del libro y la plataforma multimedia Dominicana Es Creativa: Talento en la economía naranja, toman el pulso de su industria y comparten las oportunidades y desafíos por venir.
Digitalización
Uno de los hitos o acontecimientos más relevantes que ha marcado un antes y un después en la producción audiovisual en la República Dominicana es la conversión de lo análogo a lo digital. Sin embargo, los expertos señalan que todavía no hemos logrado la transformación completa, como sí ha sucedido en otros mercados, porque actualmente se hace una especie de “entretenimiento híbrido", en el que se proyecta lo análogo, se utiliza lo digital y se crea un ejercicio interesante en el que funcionan ambos formatos.
Avances en la industria
Los entendidos expresan que nuestro país ha dado un gran paso en materia tecnológica, en el sentido de que hoy existen canales locales que se difunden vía satélite en alta definición. Asimismo, destacan que el mayor contenido que se hace en la República Dominicana si no es 1080p está en 4k, lo que revela que actualmente se trabaja con un nivel tecnológico que nos convierte en modelos de la región.
El contenido de valor
La tecnología y el contenido son los dos pilares del sector audiovisual en el país. Los expertos destacan que falta poner atención a la formación de productores que estén al tanto de lo que se necesita en este circuito, para generar contenidos de calidad y valor. Hace falta una estructura educativa que forme a profesionales y que permita que los jóvenes egresados de las carreras de comunicación social salgan con herramientas para desarrollar la industria y poder exportar contenidos hechos en el país.
Análogo vs digital
Las nuevas plataformas digitales han venido a complementar los medios tradicionales, como la televisión y la radio. De acuerdo a los expositores, coexisten amigablemente tanto respecto a los programas como a las figuras. Destacan que hay talentos que devengan más económicamente de sus redes sociales y utilizan las plataformas tradicionales para mantener cierta vigencia. Asimismo, señalan que los medios tradicionales se vieron en la necesidad de solidificar su imagen enfocándose además en las redes, haciendo una sinergia para lograr que su contenido de televisión tenga su correspondiente adaptado para las redes sociales.
El productor
Los panelistas entienden que el rol del productor en esta época es entender las diferentes plataformas que tiene a disposición y producir para ello. Es decir, generar contenido específico diseñado para las diferentes audiencias y plataformas.
El pódcast
Los expertos ven el pódcast con un hijo de la radio, un hijo que llegó para democratizarla. Pero destacan que ambas tienen sus características y distinciones. Citan un estudio que señala que la extensión de tiempo de un pódcast debe ser de entre 5 y 18 minutos. Pero les preocupa que muchos de los producidos en el país superan los 45 minutos, por lo que recomiendan “hacer la tarea" de tratar de entender el formato para producir pódcast que interesen a la audiencia y la fidelice.
Distinciones
Destacan que la práctica de colocar una cámara en una cabina de radio, donde se vea o se muestre todo lo que se está haciendo, no es necesariamente radio o televisión online. Explican que son formatos diferentes, que tienen unos códigos diferentes todos apoyados en una misma tecnología.
Medios obsoletos
Destacan que la radio y la televisión no están obsoletas, sino que hay un mercado para todos, en el que cada audiencia escoge lo que le atrae. Sostienen que existe una generación que ama el streaming, porque lo consideran cómodo y familiar, ya que permite consumir contenidos a discreción.
Contenido de valor
De acuerdo a los expertos, los medios de comunicación son el reflejo de la cultura de los pueblos y, sobre esa premisa, señalan que se deben tener claros varios aspectos en materia de producción y contenido: a quién se le habla, cómo se le comunica y qué se quiere dejar en la audiencia. Por consenso, están de acuerdo en que son responsables de lo que le dan al público, porque el público aprende de los medios.
La televisión debe actualizarse
Desde la visión de los expertos, la televisión necesita cambiar y actualizarse, pero no solo en el país, sino a nivel global. En ese sentido señalan que frente al contenido streaming grandes cadenas que no se han actualizado y se han visto afectadas en términos de raiting. Reconocen que es necesario evolucionar y adaptarse en la forma en la que presentan el contenido como directores y como gestores.
